和声について

　連日の熱帯夜に、３０度を超える日中の暑さ・・・。

　私は以前、作曲科出身でオリジナル曲を演奏会で自作自
演したと、お話ししましたね。作曲する時、まず頭に浮かぶの
はモチーフのメロディーでして、それに適したコードを五線紙
に書きます。同じメロディーを繰り返すときには、同じコードを
使用して伴奏形に少し変化をもたらしたり、またコードを部分
的に変えるなど、様々な仕掛けと工夫を凝らしています。

　音大作曲科に入学するには、和声とメロディー創作などが
必修となります。他に和声が入試で必修となるのは、楽理科
や指揮科などが有名ですね。古典派音楽が音楽の基礎を
作っているという理由もあり、ドイツ古典派和声の串団子和
音の構成から、お勉強しますね。しかも、日本のピアノ教育
ではこれまで、導入教材といえばバイエルでお勉強された方
が中心ですし、日本人ならではの、古典派音楽に対する思
い入れの強さもあると、私は思います。音大の声楽科、器楽
科、教育科などは、入学したら和声が必修科目となりますが、
コード進行する時の共通音や声部の動かし方など、色々と
理屈的なお話しを授業で聞いていて、挫折された方たちは数
多くいらっしゃるかもしれません。この文章を読んで、気分を
悪くされた方には、誠に申し訳なく思います・・・。

　コード進行においては、小学生の子供のレッスンでⅠ－Ⅴ７－Ⅰ
を説明する時には、「自宅から学校へ出かけ、自宅に戻る」とい
った、たとえ話をしております。音大でも、先生によってはこのよう
な説明をされる先生もいらっしゃるかもしれませんが、学術用語
ばかり話していて、意味がわからないまま終わってしまった方た
ちは多いかもしれません。

　ドイツ古典派和声にせよ、ポピュラー音楽のコードネームに
おいても、熱心に勉強して最後にたどり着く場所は、皆同じです
ね。コードネームにおいては、英語で音名を覚え、和音のルート
（根音）の音がコードネームになります。短三和音であれば、ｍ
（マイナー）と付いたり、属７であれば７（セブンス）と付くなど、
様々ですが、基本的には漢字を覚える事と同じですね。

　ただがむしゃらに楽曲を弾くだけでなく、ピアノアレンジされたポ
ピュラー曲のコードネームに解説をよく見て、シンプルな和音掴み
からの即興演奏の基礎練習をすると、色々と勉強になります。わ
からない時は、メロディーと簡単な和音にコードネームを五線紙
に書き、それを漢字のように見立てて感覚を掴み、自分流の伴奏
アレンジで変えてみたりと、色々実践してみてください。